Szybkie pakowanie prezentów - kurs na pudełeczko

Witajcie, 

dzisiaj chcialam Wam pokazać jak szybko i efektownie można zapakować prezent, używając niewielu matetiałów.

 
 

 Najpierw pudełeczko. Robię w taki sposób również do kartek, któe wyszły mi baaaardzo 3D i nie mieszczą sie w standardowe pudełka.

 Pudełeczko robimy z papieru scrapowego (ilość arkuszy zależy od wielkości prezentu). 

 Najpierw mierzymy: długość, szerokość i wysokość prezentu.  Mój ma wymiary 6 x6 x13,5.

Rozmiar papieru scrapowego liczymy sumując  poszczególne boki i dodając delikatny zapas, żeby łatwo było wyjąć prezent z pudełka. W moim przypadku będzie to 6+6+6= 18cm+ zapas 1 cm=19cm oraz drugi wymiar: 6+13,5+6=25,5+1cm zapasu=26,5cm.

Będziemy potrzebować dwóch kawałków o tych zamych wymiarach.

Po docięciu papieru odmierzam poszczególne wymiary pudełka:

Później na tablicy do bigowania biguję linie załamania. Pierwszą kartkę układam tak, aby jej lewy brzeg dotykał brzegu tablicy. Zapamiętuję, w którym miejscu wypada mi linia bigowania wg zaznaczenia (tutaj jest to 2 i 5/8 cala).

 Drugą  kartkę biguję odsuwając brzeg od lewej strony PUNKT BIGOWANIA JEST TAKI SAM JAK POPRZEDNIO (U mnie 2 i 5/8 cala).

 Gdy wszystko jest zbigowane robię nacięcia tak, jak na załączonym obrazku, na obudwu elementach:

 I sklejam poszczególne arkusze:

 Otrzymujemy takie pudełeczko:

 

Do ozdoby wykorzystałam naturalne dodatki, które pięknie prezentują się na pudełeczku. Część z nich kupiłam, a część zebrałam w moim ogrodzie i w pobliskiej okolicy. Szyszki olchy i modrzewia są naprawdę pięknym dodatkiem do mniejszych prac, a większe- sosnowe, czy świerkowe będą się elegancko prezentować w większych ozdobach. 

 Kompozycję z naturalnych ozdób naklejamy za pomocą kleju na gorąco i delikatnie muskamy białą farbą akrylową.  W tej wykorzystałam szyszki z modrzewia.

Mam nadzieję, że chociaż odrobinę zainspirowałam Was do pakowania prezentów nie tylko w papier pakowy i za pomocą wstążki...

Wykorzystałam:

Podstawy scrapbookingu- kompozycja, część 2

Dzień dobry,

dzisiaj przybywam z drugą częścią poradnika dotyczącego podstaw kompozycji. Poprzednią część dotyczącą trójpodziału możecie zobaczyć TUTAJ.

Dzisiaj chciałam przybliżyć kolejne  aspekty  komponowania, które sprawiają, że prace wydają się pełniejsze, atrakcyjniejsze.

Warstwowanie

Warstwowanie można rozpocząć już na poziomie bazy. Każda, nawet najprostsza kartka wygląda elegancko, gdy na bazę kartki, pod papier, który jest na wierzchu nakleimy odrobinę szerszą warstwę w innym kolorze. Nie musi być ona tak kontrastowa jak w poniższej pracy. Wystarczy, że stworzy ładne obramowanie. Okrągła rameczka jest również w kilku warstwach, które dodatkowo, dla nadania przestrzenności zostały podklejone na kostkach 3D.

Podobne warstwowanie można zrobić również w środku kartki.

Ramka w tej kartce jest delikatniejsza, ale spełnia swoje zadanie- nadając pracy elegancki charakter.

  
Oprócz warstwowania "na płasko" można, tak jak w tej pracy, podnieść jedną z warstw na kostkach 3D lub taśmie dystansującej, by jeszcze podkreślić ilość warstw.

 Warstwowanie  warto też wprowadzić przy układaniu elementów pracy, szczególnie, jeśli podoba nam się styl  eklektyczny. Wiele prac ma warstwy tak ułożone, że widać nie całe elementy, a jedynie ich fragmenty, które układają się w całość.  Mistrzynią takich pięknie warstwowanych prac jest Kasia z naszego, artimenowego DT.

Wielość warstw pięknie widać w tej patchworkowej pracy Kasi, gdzie praktycznie każdy element kompozycji jest zbudowany z przynajmniej 4 warstw:

Gdy przyjrzymy się fragmentowi innej pracy- znowu widać jak wiele warstw  składa się na jedną kompozycję.

Grupowanie

Grupowanie elementów jest ściśle powiązane z teorią trójpodziału. Co to oznacza? Nie staramy się porozrzucać wszystkich elementów po pracy, tylko grupujemy je (jednocześnie warstwując), tak, aby główne elementy kompozycji leżały w mocnych punktach pracy. Dzięki temu praca wygląda estetyczniej, mniej chaotycznie.

 W tej kartce wszystkie elementy są zgrupowane i powarstowane wokół gniazdka, które jest najmocniejszym punktem kompozycji. Delikatnym kontrapunktem dla grupy elementów jest wzór nałożony przez maskę.

W tej kompozycji zgrupowane zostały poinsecje oraz dodatki zimowej kompozycji. Tekturki  i kwiaty na taśmie "wychodzą" z grupy by zrównoważyć ciężar całości pracy, jednocześnie są utrzymane w tak neutralnych kolorach, że nie wprowadzają wrażenia chaosu. .

  Żeby praca pozostała część pracy nie wydawała się pusta można również pozostałą przestrzeń np opryskać  splashem, albo dodać jakiś mniej rzucający się w oczy element dekoracyjny, np. taśmę washi,  koronkę, wzór nałożony przez maskę albo obrysować brzegi pracy markerem.

 Inspiracje

Gdzie znaleźć  pomysły jak skomponować, warstwować pracę itp.?   

 Pomysłów możecie poszukać w naszych blogowych kursach "Krok po kroku". Można w nich np. przeanalizować powstawanie takich prac (zdjęcie jest linkiem do kursu)

 

 

 

Pomocą są  także wszelkiego rodzaju mapki. Całe ich mnóstwo jest na Pintereście, wystarczy wpisać w wyszukiwarce "card sketches" lub "card templates" i pojawia się spora ilość blogów, które proponują wyzwania mapkowe. Podobnie, sporo mapek jest dla LO. 
 

Mam nadzieję, że dzisiejszy post dopełnia  temat kompozycji i łatwiej będzie Wam planować Wasze prace.

Miłego dnia!

Rodzinna choinka-krok po kroku

Dzień dobry!

Nie wiem, jak u Was, ale w naszym domu od kilku lat istnieje tradycja, że część prezentów świątecznych jest własnoręcznie przez nas robiona i te prace ręcznę bardzo fajnie wprowadzają wszystkich w atmosferę świąt.

 W związku z tym, dzisiaj chciałam się podzielić z Wami pomysłem na choinkę, którą kilka lat temu zrobiła moja 8-letnia wtedy córka jako prezent świąteczny (zdjęcie poniżej).  Choineczka jest przez wujka i ciocię skrzętnie przechowywana i co święta dumnie zdobi dom. Radość dziecka- bezcenna...

 Pomysł i wykonanie jest na tyle proste, że, jeżeli nie będziemy używać pistoletu na klej na gorąco, to spokojnie choinkę mogą wykonać nawet młodsze dzieci. 

Materiały:

-arkusz giętkiej tektury (ja użyłam "pleców" bloku A3)

- okrągłe płatki kometyczne (z gatunku tych bardziej puchatych) lub koła  ok 7 cm wycięte z papieru (pakowego, scrapowego lub gazety)

- klej (magic lub na gorąco)

- ozdoby: gaza, perełki, brokat, gwiazdki wycięte dziurkaczem, kawałki koronek itp. 

 opcjonalnie: podstawka do zamocowania choinki

1. Z giętkiej tektury formujemy stożek i sklejamy. Dół stożka docinamy na równo- można go wzmocnić doklejonym tekturowym kołem- ale niekoniecznie.

2. Płatki kosmetyczne (koła z papieru) przecinamy na pół. I zaczynamy przyklejać od dołu. Pierwszy rząd - tak, aby boki delikatnie zachodziły na siebie. Następne rzędy przyklejamy naprzemiennie, aby powstała  struktura "rybiej łuski".

 


3. Przystępujemy do zdobienia choinki. I tutaj jest naprawdę duża dowolność. Mozna nakleić tylko np. perełki i ozdobę na czubku, albo wykorzystać poszarpaną gazę i zwinięte koronki, brokat, perełki i ozdobić wedle uznania. Delikatnie lub "na bogato".

Moja tegoroczna choinka  jest chyba ozdobiona pomiędzy delikatnie i "na bogato".

I na koniec jeszcze szybkie podsumowanie całości:

Mam nadzieję, że zainspirowałam Was do przedświątecznych działań z dziećmi. Pochwalcie się swoimi dziełami w komantarzach! Miłego weekendu!

W pracy wykorzystałam: